Artiste peintre contemporain autodidacte pratiquant (lot)

Stage de danse

Danse - Bal - Cabaret

Perros-Guirec 22700

Du 05/08/2024 au 09/08/2024

La ville de Perros-Guirec organise la 34e édition de son stage de danse en collaboration avec l’École de Danse de Perros. Ce stage de perfectionnement est ouvert aux amateurs initiés (minimum quatre années de pratique) et aux professionnels, pas de cours débutants. Ce stage est davantage orienté sur l’artistique, soutenu par 2 techniques et 2 pédagogies différentes. Il accompagne les passionné(e)s dans leur créativité pour évoluer dans leur discipline. Une semaine pour découvrir ou se perfectionner aux techniques de Jazz et/ou de Contemporain avec deux grands chorégraphes de renom : Julie SICARD et Marco COTTOÏ. Chacun d’entre eux, dans un style, une énergie, une dynamique de travail différente, son propre langage, propose des cours d’1h30 suivis d’ 1 atelier chorégraphique de 2h par jour pour les 2 niveaux : intermédiaire et/ou avancé. Un stage qui ne se concentre pas uniquement sur l’enseignement, mais privilégie aussi les échanges avec les professeurs chorégraphes pour améliorer sa danse. Partage, technique et émotions, Perros-Guirec accueille avec simplicité tous les passionné(e)s dans une ambiance chaleureuse et familiale. À ne pas manquer !

FLINCH aux Moulins de Paillard, centre d'arts contemporains et résidence d'artiste

Exposition

Loir en Vallée 72340

Du 27/04/2024 au 04/08/2024

Après le Centre Pompidou, la Collection Bourse de Commerce-Pinault, le MoMA, le Tate Modern, c'est dans la Vallée du Loir l'on trouve des noms parmi les plus prestigieux de l'art contemporain... Francis Alÿs, Beatrice Balcou, Éric Baudelaire, Katinka Bock, Tacita Dean, Werner Herzog, Walid Raad. Flinch est une exposition pensée comme la cinquième contribution au projet de recherche "L’Anthologie de l’éternuement de Fred Ott". Il s’agit d’un groupement d’œuvres révélant des pratiques proches du "Erased De Kooning Drawing" de Robert Milton Ernest Rauschenberg, de "I Got Up" de On Kawara, des "Duration Pieces" de Douglas Huebler ou du "Partially Buried Woodshed" de Robert Smithson… "Fata Morgana" de Werner Herzog sera projeté à 16 heures tous les jours d’ouverture. Une rétrospective de l’œuvre de Werner Herzog sera présentée au Centre Pompidou à Paris, en décembre 2024.

Sérénité

Peinture, Nature - Environnement

Pierrefonds 60350

Du 27/09/2024 au 10/10/2024

Peintures de Jean-Yves Abasq. L’intérêt de Jean-Yves pour l’art a démarré avec la pratique de la peinture acrylique, dont il a perfectionné sa technique pendant trois ans. Sa passion n’a cessé de grandir et s’est transformée par la création de Sérénité, une série de peintures sur la nature environnante. Les paysages choisis ne sont cependant pas un hasard, car le peintre cherche en eux une luminosité ou une atmosphère bien particulière à retranscrire. Cet artiste voit en la peinture une forme de méditation où l’on atteint - souvent trop rarement - des moments de calme, de paix et de fusion avec la matière. La peinture est aussi le reflet de l’âme, le reflet des états d’âme, expliquant le titre de l’exposition, Sérénité.

Festival Terre d'accord(s)

Concert, Festival généraliste, Musique contemporaine, Manifestation culturelle, Sculpture

LA CHAPELLE-SUR-DUN 76740

Le 24/08/2024

Concert à 21h au Jardin d'Art Terre d'Accord. Rencontres croisées des arts et des disciplines (musique, danse, théâtre, arts de la rue) à travers cinq dates, cinq propositions différentes, le Festival Terred’accord(s) permet de partager l’intimité et la particularité saisissante du Jardin d’art par d’autres voies, celles du spectacle vivant. Invités à s’immerger dans le jardin, les artistes s’expriment à la manière d’une carte blanche en composant avec les installations paysagères, portés par un élan de liberté, hors les salles, hors les musées, à l’écoute des éléments naturels et contextuels. Respiration Concert de la chanteuse Louise Vertigo, fondatrice de La Voix et le Souffle, en duo avec le guitariste Didier Guesgdes. Touchant aux pratiques du zen et des arts martiaux, et dans le flow poétique des chansons, un spectacle expérience pour nous relier ensemble au vivant. Passionnée de la voix, Louise Vertigo ressent le besoin de partager son chant mais aussi de redonner du souffle aux publics, de diffuser de la joie. « Ce qui m’anime au travers de tout ce que je fais, c’est de faire respirer les publics que je rencontre » Louise Vertigo. Le festival Terre d'accord(s)[...]

Visages - Danse contemporaine

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Brest 29200

Le 28/08/2024

Visages est un spectacle de danse contemporaine qui prend la forme d’un conte initiatique et qui se nourrit des techniques de break et d’aérien des deux créateurs, Angelo Abanolo et Lou Mulpas-Fernandez. Dans un espace circulaire au centre duquel est placée une barre verticale, une jeune héroïne est en quête de l’amour véritable. Visages est un spectacle physique au sein duquel se côtoient la puissance musculaire et l’extrême douceur. La danse et les techniques acrobatiques se lient aux actions quotidiennes pour créer un objet artistique poétique et léger. Informations pratiques : Tout public. Durée 40 minutes.

Surfer sur la vague

Exposition, Sports nautiques, Neige - Glisse

Marseille 13000

Du 27/04/2024 au 22/09/2024

Le Musée Regards de Provence présente l'exposition« Surfer sur la vague », labelisée Olympiade culturelle – Paris 2024, qui est en corrélation avec l’actualité sportive de Marseille qui s’apprête à recevoir les épreuves de voile des Jeux Olympiques et Paralympiques Paris 2024. Même si les épreuves de surf se dérouleront à la mythique, grande et extrême vague de Teahupo’o, à Tahiti. La pratique du surf et du longboard à Marseille est de plus en plus reconnue. Ce sport artistiquement spectaculaire et envoutant expérimenté par des millions d’adeptes, qui se pratique souvent dans des cadres naturels exceptionnels, a pris une forte dimension culturelle et représente une inépuisable source d'inspiration pour les peintres, sculpteurs, photographes, vidéastes ou shapeurs, dont certains sont également surfeurs. Pour comprendre l’émergence d’un style de vie, d’un état d’esprit et d’une création artistique autour du surf, on doit considérer la planche de surf, comme un objet de design à l’étonnante histoire. Développée à l’origine par les habitants des plages californiennes et hawaïennes, la planche de surf aux lignes pures constitue une attitude qui tranche avec les codes d’une[...]

Les Dames de Hautefort, au tempérament de feu!

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Patrimoine - Culture

Hautefort 24390

Le 28/08/2024

Parcours théâtralisé, sur le thème « Les Dames de Hautefort, des tempéraments de feu », où l’on découvre une dizaine de tableaux, animés par une troupe d’une vingtaine de figurants, sur des musiques anciennes et des créations contemporaines. Menée de main de maître par Christian Croset, accompagné de sa muse Vittoretti, la troupe va à la rencontre des fantômes du château… plus particulièrement des grandes dames que sont la belle et noble Aliénor d’Aquitaine, l’intrigante Marie de Hautefort, la généreuse et souriante Madame de Bastard. Christian a plus de 40 ans d’expérience de cours de théâtre, master class et coaching de grands acteurs et artistes, et retrace l’histoire du château dans un scénario original et plein de poésie. Informations pratiques : Tous les mercredis, du 10 juillet au 28 août, à 19h, 20h, 21h et 22h Réservation en ligne uniquement : https://www.chateau-hautefort.com

FESTIVAL NATURE EN LIVRES 2024 > 4ème édition

Monceaux-le-Comte 58190

Du 29/06/2024 au 11/08/2024

L’Hostellerie de la Tour, conçoit Nature en Livres tout au long de l’année sur cette thématique, la programmation à proprement parler se déroule du 29 juin au 11 aout. Ainsi nous poursuivons notre partage littéraire sur les composantes du vivant avec des expositions et des rencontres de professionnels – comme toujours à travers l’écriture ou la lecture et près de quatre-vingt intervenants conseillés par nos adhérents - Quelle forme d’écriture ? romans, poésie, prose, épistolaire, nouvelle, slam, ballade, chanson, sonnet, haïku, vers libres... - Quel langage ? francophonie contemporaine et répertoire anglo-saxon pour des lectures à haute voix en renfort des auteurs présents. Notre concours d’écriture poétique et nos grandes dictées éveillent les esprits, joueurs et littéraires. Nous proposons aussi des ateliers de pratiques artistiques amateur, des séances de sports collectifs - toujours en musique - en complément de visites de jardins et autres lieux exceptionnels, sans oublier les causeries sur le jardinage, l'édition, le maraichage, la poésie, l’herboristerie, les traductions, ou l’agroécologie. Ne loupez pas non plus les 6 expositions dans notre lieu : herbier, sport[...]

Patrick Beurard Valdoye - Le cycle des exils 1982-2024

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 18/05/2024 au 09/08/2024

Œuvre majeure de la poésie française contemporaine, le « Cycle des exils » s’est formé pendant 40 ans dans l’univers des arts poétiques, notion à laquelle son auteur, Patrick Beurard-Valdoye, aime affilier son travail. En avril 2024, Lamenta des murs, huitième et dernier volume du Cycle, paraît dans la collection poésie/Flammarion. Totalisant dès lors près de 3 000 pages, l’œuvre est achevée. Le moment est venu de questionner en profondeur cette aventure artistique sans équivalent et de tenter d’en mesurer la portée sur le présent des écritures et des pratiques poétiques. La réalisation de chacun des livres du Cycle comprend une série d’opérations par lesquels se distinguent la détermination des personnages historiques qui seront les figures tutélaires de l’épopée ; la recherche historique ; la collecte documentaire ; les fugues géographiques traçant des tangentes biographiques et des lignes de force dans l’histoire de l’art et de la littérature. L’exposition rétrospective que le Cipm présente ici réunit, pour la première fois dans une perspective de cette ampleur, une sélection de pièces prélevées en collaboration avec l’auteur parmi ces différents corpus qui constituent[...]

Exposition - Art en Chapelles : Thierry Géhin

Exposition, Culte et religion

Boujailles 25560

Du 06/07/2024 au 25/08/2024

Organisé par l'association Art en Chapelle. Quand l'Art contemporain dialogue avec les sites religieux du Haut-Doubs. Artiste Franc-Comtois, Thierry Géhin obtient avec les félicitations du jury un diplôme à l’École Nationale des Beaux-Arts de Lyon (DNSEP). Travaillant la photographie et la vidéo, il s’inscrit également dans les pratiques de l’installation et de la sculpture à partir des années 2000. Sa pratique artistique questionne l’espace habité et ses représentations. Lieux et mémoire sont en dualité dans ses œuvres, mêlant réalité et imaginaire. Ses installations sont principalement in situ, témoignant de sa capacité aiguë à percevoir le potentiel d’un lieu. Il expose tout aussi bien au sein de l’Hexagone qu’à l’international (MNBA de Santiago du Chili, Villa Kujoyama...). Il reçoit en 1997 le Prix fiction MAC de Lyon. Exposer dans une église ne lui est pas inconnu.

EXPOSITION " GABRIELE MÜNTER, EUDORA WELTY. AU DÉBUT LA PHOTOGRAPHIE "

Photographie - Vidéo, Peinture, Exposition

Montpellier 34000

Du 26/06/2024 au 29/09/2024

Venez découvrir la nouvelle exposition "Gabriele Münter, Eudora Welty. Au début la photographie " du 26 juin au 29 septembre 2024 au Pavillon Populaire. Le Pavillon Populaire met sur le devant de la scène deux femmes artistes majeures du XXe siècle qui ont eu pour particularité de débuter leurs pratiques artistiques par la photographie avant de consacrer leurs carrières à d'autres champs disciplinaires : la littérature pour l'une et la peinture pour l'autre. Cette exposition proposera donc deux regards complémentaires au travers des photographies réalisées par ces femmes artistes, à quelques années de différence, sur un territoire géographique commun : le sud-est des États-Unis, l'occasion de redécouvrir au travers de ces parcours de femmes, une lecture sensible et protéiforme de l'histoire du Sud des États-Unis au XXe siècle. Zoom sur l'exposition par Isabelle Jansen et Gilles Mora, commissaires de l'exposition Gabriele MÜNTER (1877-1962) Gabriele MÜNTER est une peintre allemande reconnue, cofondatrice du groupe expressionniste Le Cavalier bleu (Der Blaue Reiter), et un temps la compagne de Vassily Kandinsky. Eudora WELTY, elle, est considérée comme l'une des plus[...]

Exposition temporaire : Jean Messagier, Le prochain été

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Eymoutiers 87120

Du 02/06/2024 au 03/11/2024

Après André Marfaing et Roger-Edgar Gillet, nous accueillons cette année les œuvres de Jean MESSAGIER (1920-1999) lui aussi contemporain et ami de Rebeyrolle. Messagier ce peintre presque abstrait, presque américain, et qui pourtant n’en a jamais fini avec la figure ou la figuration, se permet, dès les années 70, de convoquer des images issues de la culture populaire et de bousculer ses maîtres en citant Delacroix, Matisse, Picasso… avec une totale irrévérence. Ainsi, comme le souligne Gaston Diehl, critique d’art, l’artiste aboutit à cette forme si dynamique de vision instantanée suggérant une impression de nature vivante qui nous entoure, nous submerge, en nous restituant l’ambiance même ressentie, tour à tour de fraîcheur d’herbe, de chaleur ou de détente, toujours empreint de poésie et d’humour.

Exposition temporaire : Jean Messagier, Le prochain été

Peinture, Exposition

Eymoutiers 87120

Du 02/06/2024 au 03/11/2024

Après André Marfaing et Roger-Edgar Gillet, nous accueillons cette année les œuvres de Jean MESSAGIER (1920-1999) lui aussi contemporain et ami de Rebeyrolle. Messagier ce peintre presque abstrait, presque américain, et qui pourtant n’en a jamais fini avec la figure ou la figuration, se permet, dès les années 70, de convoquer des images issues de la culture populaire et de bousculer ses maîtres en citant Delacroix, Matisse, Picasso… avec une totale irrévérence. Ainsi, comme le souligne Gaston Diehl, critique d’art, l’artiste aboutit à cette forme si dynamique de vision instantanée suggérant une impression de nature vivante qui nous entoure, nous submerge, en nous restituant l’ambiance même ressentie, tour à tour de fraîcheur d’herbe, de chaleur ou de détente, toujours empreint de poésie et d’humour.

Collection du musée Estrine : un siècle de peinture

Peinture, Patrimoine - Culture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 17/02/2024 au 22/12/2024

Ayant délibérément fait le choix de montrer la peinture et les arts graphiques dans un contexte peu enclin à ceux-ci, à la fin des années 1980, les œuvres réunies dans la collection du musée Estrine ont infusé en un corpus scientifiquement légitime. Vincent van Gogh a ouvert la voie à de nombreux autres artistes qui viendront à leur tour habiter ce territoire des Alpilles, formant un groupe riche par son hétérogénéité. Là réside la mission du musée Estrine : rendre compte de l’activité plastique qui a émaillé cette Provence sans toutefois se limiter à ses frontières en montrant une contemporaines, représentatives de 100 ans de peinture. Le parcours des collections 2024 observera une progression thématique à travers les différents salons de l’Hôtel Estrine. Le début de cette histoire plastique est matérialisé par un espace dédié à Albert Gleizes, de ses travaux post-impressionnistes au premier cubisme, vers un apogée de sa peinture intimement liée à la notion de collectif, portée par le peintre et son épouse Juliette Roche, également mise à l’honneur cette année. André Marchand, dont l’iconographie est celle d’un bassin méditerranéen dominé par les mondes antiques,[...]

Plus ou moins - Elodie Boutry

Exposition

Tréguier 22220

Du 19/04/2024 au 03/11/2024

L'installation insitu de l'artiste Élodie Boutry, intitulée (±), dans le jardin du cloître de la cathédrale de Tréguier, fusionne avec finesse l'art contemporain et le patrimoine historique. Inspirée du jeu Mathmaker, cette œuvre multicolore évoque le symbole mathématique de la précision dans une approximation. Cette même approximation précise que l'on retrouve dans les pierres taillées et les ardoises de la cathédrale, qui depuis des siècles tient, par tous les temps, en nuances de gris minéraux, de verts et bruns végétaux. Si à l'intérieur de la cathédrale gothique des scènes et paysages colorés s'illuminent sur les vitraux, la couleur et ses infinies variations sous la lumière du jour, manquaient peut-être au cloître. Elodie Boutry, se saisit du lieu comme d'une toile, un tableau in situ où donner corps aux maquettes de la table de travail de la peintre abstraite. Elle y déploie 4 ensembles de formes géométriques modulaires, comme 4 gestes, 4 compositions possibles, basées sur les contraintes de création d'un jeu d'enfant dont il restait à éprouver un rapport au corps à l'échelle 1:1. Inspirée des principes du minimalisme mais en tentant de leurs rendre du mouvement[...]

Great masters paintings upgraded

Photographie - Vidéo

Cotignac - 83

Du 01/04/2024 au 31/10/2024

Au domaine de Nestuby, l’artiste photographe Pixeliums présente à travers une vision très colorée, sa nouvelle collection de photos «Great masters paintings upgraded». Pixeliums reprend les œuvres de grands peintres (Monet, Van Gogh, Cezanne, Cross, Renoir) et leur offre un éclat plus contemporain.[...]

Circuit Art et Chapelles à la Chapelle Notre Dame de la Compassion à la Jumellière

Culte et religion, Exposition

Chemillé-en-Anjou 49120

Du 05/07/2024 au 25/08/2024

Dans le cadre du circuit Art et Chapelles en Anjou, retrouvez le travail de Jean-Jacques Pigeon à la Chapelle Notre Dame de la Compassion à la Jumellière. Artiste plasticien, ses médiums sont le dessin, la peinture, la sculpture, l’installation et la lumière sur des supports comme le papier, la toile, le bois ou le mur. Il pratique un art très contemporain à travers une abstraction qui s’inspire de la nature végétale. Il utilise, des feuilles, branches ou brindilles pour peindre ou construire des œuvres en volume assez minimales, parfois proches de l’architecture. Il réalise des œuvres d’art uniques qui peuvent être monumentales, in-situ, pour des commandes publiques ou privées ou bien pour des entreprises en France comme à l’étranger. Son œuvre éclectique fait une large place à la recherche d’associations de couleurs, sans exclure le noir et blanc. Elle montre un regard original et étonnant sur la nature. Il cherche à rendre compte de la beauté du monde. C’est un art tranquille, très poétique, qui appelle la contemplation, voire la méditation, proche d’une tradition orientale. En 1842, la chapelle a été érigée en hommage à la Vierge Marie pour avoir miraculeusement guéri[...]

Exposition A corps perdu

Manifestation culturelle, Exposition

Trélissac 24750

Du 05/07/2024 au 24/08/2024

Une exposition collective qui témoigne de l’implication du corps dans la création contemporaine L’année 2024 est une année très largement consacrée au corps et au sport. C’est pourquoi nous souhaitons cet été mettre à l’honneur les Corps. Les corps stéréotypés ou extra-ordinaires, dévoilés par la chaleur estivale ou bien activés par la pratique d’un sport mais aussi les corps qui inspirent et ceux qui créent. Vernissage le 04 juillet à partir de 18h30 - Performance artistique de Déborah Calfond et Adeline Raynaud à 19h Avec les œuvres de : Natacha Birds, Romane Angélo, Jean Marc Chapoulie, Appoline Aimée, Zigou, Katalina SB, Francis Granet, Roméo, Morgane Larousserie, Manon Thomas, Elisabeth Laborieux, Elizerman, Frédéric Jammes, Mélodie Lutton, Philippe Robichon, Anne-Paule Mousnier, Constance de Maistre, Cisco Perez, Charlotte Reine, Déborah Calfond et Véronique Marchal.

Exposition A corps perdu

Sports et loisirs, Exposition

Trélissac 24750

Du 05/07/2024 au 24/08/2024

Une exposition collective qui témoigne de l’implication du corps dans la création contemporaine L’année 2024 est une année très largement consacrée au corps et au sport. C’est pourquoi nous souhaitons cet été mettre à l’honneur les Corps. Les corps stéréotypés ou extra-ordinaires, dévoilés par la chaleur estivale ou bien activés par la pratique d’un sport mais aussi les corps qui inspirent et ceux qui créent. Vernissage le 04 juillet à partir de 18h30 - Performance artistique de Déborah Calfond et Adeline Raynaud à 19h Avec les œuvres de : Natacha Birds, Romane Angélo, Jean Marc Chapoulie, Appoline Aimée, Zigou, Katalina SB, Francis Granet, Roméo, Morgane Larousserie, Manon Thomas, Elisabeth Laborieux, Elizerman, Frédéric Jammes, Mélodie Lutton, Philippe Robichon, Anne-Paule Mousnier, Constance de Maistre, Cisco Perez, Charlotte Reine, Déborah Calfond et Véronique Marchal.

Exposition "Fou rire, rêve fou" de la photographe Maia Flore au Centre d'Art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Exposition, Photographie - Vidéo

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 06/07/2024 au 06/10/2024

Pour son exposition au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis, Maia Flore fait se rencontrer deux composantes essentielles à la vie : le rire et le rêve. Ses photographies, créées à partir de souvenirs et d’impressions, nous emmènent dans l’imaginaire de l’artiste. Un imaginaire foisonnant remplit de malice et de poésie. Maia Flore utilise la photographie comme principal médium, qu’elle souligne par la pratique du dessin et du collage. Comme une conteuse visuelle, l’artiste transforme la réalité et magnifie les choses simples qui nous entourent. Un coucher de soleil, un arbre en fleurs ou encore un ciel un soir de pleine lune : découvrir le travail de Maia Flore, c’est s’autoriser à rêver… et à rire d’un petit rien ! La photographe s’inspire de ce qui l’entoure pour créer ses compositions, parfois numériquement. Un brin surréaliste, elles sont souvent teintées d’humour. Maia Flore s’empare de situations du quotidien pour en faire des mises en scène cocasses dont elle est la principale actrice. La place du corps est au cœur de ses images : il est toujours en mouvement, en lévitation, gracieux, parfois même en fusion avec son environnement. Toutefois, l’artiste[...]

Exposition "Fou rire, rêve fou" de la photographe Maia Flore au Centre d'Art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Exposition, Photographie - Vidéo

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 06/07/2024 au 06/10/2024

Pour son exposition au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis, Maia Flore fait se rencontrer deux composantes essentielles à la vie : le rire et le rêve. Ses photographies, créées à partir de souvenirs et d’impressions, nous emmènent dans l’imaginaire de l’artiste. Un imaginaire foisonnant remplit de malice et de poésie. Maia Flore utilise la photographie comme principal médium, qu’elle souligne par la pratique du dessin et du collage. Comme une conteuse visuelle, l’artiste transforme la réalité et magnifie les choses simples qui nous entourent. Un coucher de soleil, un arbre en fleurs ou encore un ciel un soir de pleine lune : découvrir le travail de Maia Flore, c’est s’autoriser à rêver… et à rire d’un petit rien ! La photographe s’inspire de ce qui l’entoure pour créer ses compositions, parfois numériquement. Un brin surréaliste, elles sont souvent teintées d’humour. Maia Flore s’empare de situations du quotidien pour en faire des mises en scène cocasses dont elle est la principale actrice. La place du corps est au cœur de ses images : il est toujours en mouvement, en lévitation, gracieux, parfois même en fusion avec son environnement. Toutefois, l’artiste[...]

Exposition : Détours

Photographie - Vidéo, Exposition, Patrimoine - Culture

Reims 51100

Du 14/06/2024 au 08/09/2024

Présentée par l’Atelier de Recherche et Création (ARC) de Manuela Marques et Jean-Michel Hannecart – artistes et enseignants à l’ÉSAD –, en partenariat avec la Société des Amis du Vieux Reims, cette exposition magnifie l’image et la déploie en grand format dans les jardins du musée. 14 étudiants de troisième et quatrième année options Art, Design objet & espace et Design graphique & numérique ont puisé dans les archives photographiques d’Hugues Krafft (1853-1935) matière à expérimentations et réinterprétations contemporaines. Croisant les pratiques – dessin, gravure, photographie, outil de création numérique –, nos jeunes talents ont investi, redonné vie et réinventé les images de ce formidable passeur d’images et photographe-voyageur qui légua à la Ville de Reims son hôtel particulier et ses collections ethnographiques, et donna naissance à la Société des Amis du Vieux Reims.

Exposition - Poésie végétale

Exposition, Sculpture

Plérin 22190

Du 03/07/2024 au 31/08/2024

Artiste plasticien, Jean-Jacques Pigeon s’exprime par le dessin, la peinture, la sculpture, l’installation et la lumière sur des supports comme le papier, la toile, le bois ou le mur. Il pratique un art très contemporain à travers une abstraction qui s’inspire de la nature végétale, utilise des feuilles, branches ou brindilles pour peindre ou construire des œuvres en volume assez minimales, parfois proches de l’architecture. Son œuvre éclectique fait une large place à la recherche d’associations de couleurs, sans exclure le noir et blanc. Elle montre un regard original et étonnant sur la nature et cherche à rendre compte de la beauté du monde. C’est un art tranquille, très poétique, qui appelle la contemplation, voire la méditation, proche d’une tradition orientale. Aux horaires du cap

[Spectacle] Scorpène à l'oeil nu

Spectacle, Manifestation culturelle

DIEPPE 76200

Le 19/07/2024

Autodidacte intuitif, Scorpène suit son étrange trajectoire déviée de toute école. Alliant mémoire, anticipation et observation aigüe, il développe une approche personnelle de l’art magique qui s’attelle à la perception du réel, Ses spectacles plongent le spectateur dans un état propice à la réception d’un rêve éveillé. Esprit affûté par une carrière de joueur d’échecs professionnel qu’il assimile à une pratique d’art martial, il pratique la magie mentale et use de la langue des oiseaux pour un vertigineux jeu sur les mots. Spectacle de magie Scorpène « à l’œil nu » Le spectateur est au cœur du processus de création. moment ponctué d’anecdotes personnelles, de réflexions philosophiques et d’humour bienveillant. Lecture de pensée et hypnose collective sont au programme de ce petit spectacle “entre amis” qui ne laissera personne indifférent.

[Spectacle] Scorpène à l'oeil nu

Spectacle

Dieppe 76200

Le 19/07/2024

Autodidacte intuitif, Scorpène suit son étrange trajectoire déviée de toute école. Alliant mémoire, anticipation et observation aigüe, il développe une approche personnelle de l’art magique qui s’attelle à la perception du réel, Ses spectacles plongent le spectateur dans un état propice à la réception d’un rêve éveillé. Esprit affûté par une carrière de joueur d’échecs professionnel qu’il assimile à une pratique d’art martial, il pratique la magie mentale et use de la langue des oiseaux pour un vertigineux jeu sur les mots. Spectacle de magie Scorpène « à l’œil nu » Le spectateur est au cœur du processus de création. moment ponctué d’anecdotes personnelles, de réflexions philosophiques et d’humour bienveillant. Lecture de pensée et hypnose collective sont au programme de ce petit spectacle “entre amis” qui ne laissera personne indifférent.

[Atelier] La magie par Scorpène

Atelier

Dieppe 76200

Le 20/07/2024

Autodidacte intuitif, Scorpène suit son étrange trajectoire déviée de toute école. Alliant mémoire, anticipation et observation aigüe, il développe une approche personnelle de l’art magique qui s’attelle à la perception du réel, Ses spectacles plongent le spectateur dans un état propice à la réception d’un rêve éveillé. Esprit affûté par une carrière de joueur d’échecs professionnel qu’il assimile à une pratique d’art martial, il pratique la magie mentale et use de la langue des oiseaux pour un vertigineux jeu sur les mots. Ateliers de magie Scorpène « à l’œil nu » Les participants sont assis en arc de cercle autour de la table de Scorpène. Un close-up ultra-interactif qui mêle magie traditionnelle et magie mentale. Manipulation de cartes et manipulation des esprits. Une magie rapprochée et interactive puisque les participants privilégiés de l'atelier se verront transmettre les techniques pour réaliser eux-mêmes les expériences. Scorpène convoque tour à tour la chance, le hasard, il révèle quelques secrets…

[Atelier] La magie par Scorpène

Atelier, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

DIEPPE 76200

Le 20/07/2024

Autodidacte intuitif, Scorpène suit son étrange trajectoire déviée de toute école. Alliant mémoire, anticipation et observation aigüe, il développe une approche personnelle de l’art magique qui s’attelle à la perception du réel, Ses spectacles plongent le spectateur dans un état propice à la réception d’un rêve éveillé. Esprit affûté par une carrière de joueur d’échecs professionnel qu’il assimile à une pratique d’art martial, il pratique la magie mentale et use de la langue des oiseaux pour un vertigineux jeu sur les mots. Ateliers de magie Scorpène « à l’œil nu » Les participants sont assis en arc de cercle autour de la table de Scorpène. Un close-up ultra-interactif qui mêle magie traditionnelle et magie mentale. Manipulation de cartes et manipulation des esprits. Une magie rapprochée et interactive puisque les participants privilégiés de l'atelier se verront transmettre les techniques pour réaliser eux-mêmes les expériences. Scorpène convoque tour à tour la chance, le hasard, il révèle quelques secrets…

Résidence d'artiste au Café Marylène

Nature - Environnement, Exposition

Plougasnou 29630

Du 01/07/2024 au 15/09/2024

La zone intertidale : Résidence de recherche et de création de Théophile Peris. Installé à Marseille, l’artiste plasticien Théophile Peris est invité à habiter cet été au café Marylène pour une résidence de recherche et de création, dans le cadre du dispositif Territoires EXTRA #8, porté par La Criée centre d'art contemporain (Rennes) et Passerelle (Brest). Si le travail du feutre et de la laine est un fil conducteur dans sa pratique, Théophile Peris travaillera sur l’environnement naturel morlaisien et plus particulièrement sur l’estran, au rythme des marées. À partir de cet espace singulier et du travail de l’artiste, l’équipe du café imagine et organise un programme culturel comprenant notamment des rencontres entre l’artiste et les habitants. Une restitution ouverte à toutes et tous est organisée à l’occasion du Festival ICE le week-end du 14-15 septembre. Du vendredi 5 juillet au dimanche 15 septembre, le café culturel Marylène ouvre ses portes au public les vendredis, samedis et dimanches, avec une programmation artistique familiale et festive : DJs, jeux, balade nature... Avec le duo de cuisiniers "DEZED", Marylène créé "Boul'Inn", sa première cantine estivale pour[...]

Ateliers de pratiques artistiques

Atelier, Dessin - Collage, Peinture

Aix-Villemaur-Pâlis 10160

Du 26/01/2024 au 21/12/2024

Janvier à décembre : PALIS - Ateliers de pratiques artistiques Bimensuels au Domaine du Tournfou. 100 € par trimestre. Pour les enfants et adolescents de 6 à 18 ans, le samedi de 14h30 à 16h30, animé par Nicolas Favre, peintre, intervenant en arts plastiques. Domaine du Tournefou 4 rue du Tournefou à Palis. Tel: +33(0)3 25 40 58 37

Sean Scully | Normandie Impressionniste

Peinture

Caen 14000

Du 21/06/2024 au 22/09/2024

En 50 ans de carrière, Sean Scully a créé un ensemble d’œuvres extrêmement influentes dans le développement d’une nouvelle abstraction contemporaine. Fusion des traditions de la peinture européenne (notamment impressionniste) et des spécificités de l’abstraction américaine, son oeuvre combine une certaine forme de drame pictural avec un immense plaisir visuel. L’intime et le monumental formeront l’axe du projet exceptionnel de Sean Scully pour Normandie Impressionniste. L’église Saint-Nicolas de Caen, à l’époustouflante beauté romane épurée, sera l’écrin parfait d’une intervention spectaculaire composée de peintures de grand format et de sculptures monumentales. Le parcours inclura également le cimetière dormant attenant à l’église. Ce projet ouvert à tous (accès gratuit) sera la célébration d’un amour profond de la part d’un des plus grands artistes américains pour les terres fondatrices de la peinture moderne.Visites guidées Mardi : 10h30Jeudi : 17hSamedi : 10h30Dimanche : 17hInformations pratiques  Venir en bus : lignes 1, 9 et 20 Accès PMR  Fermeture le lundi.

Sean Scully | Normandie Impressionniste

Exposition, Peinture

CAEN 14000

Du 21/06/2024 au 22/09/2024

En 50 ans de carrière, Sean Scully a créé un ensemble d’œuvres extrêmement influentes dans le développement d’une nouvelle abstraction contemporaine. Fusion des traditions de la peinture européenne (notamment impressionniste) et des spécificités de l’abstraction américaine, son oeuvre combine une certaine forme de drame pictural avec un immense plaisir visuel. L’intime et le monumental formeront l’axe du projet exceptionnel de Sean Scully pour Normandie Impressionniste.L’église Saint-Nicolas de Caen, à l’époustouflante beauté romane épurée, sera l’écrin parfait d’une intervention spectaculaire composée de peintures de grand format et de sculptures monumentales. Le parcours inclura également le cimetière dormant attenant à l’église.Ce projet ouvert à tous (accès gratuit) sera la célébration d’un amour profond de la part d’un des plus grands artistes américains pour les terres fondatrices de la peinture moderne.Visites guidées Mardi : 10h30Jeudi : 17hSamedi : 10h30Dimanche : 17hInformations pratiques Venir en bus : lignes 1, 9 et 20Accès PMR Fermeture le lundi.

Exposition au musée Manoli - Art Plastique

Manifestation culturelle

La Richardais 35780

Du 12/06/2024 au 27/09/2024

Exposition de Céline Borne et Esteban Richard. L’art écologique est un genre artistique qui a pour but de sensibiliser aux problématiques contemporaines écologiques. Le courant apparaît dans les années 1960 alors que les cultures américaines et européennes se divisent en deux : la « culture» et la « contre-culture ». Le second mouvement fait naître une prise de conscience de l’état et de l’importance de l’environnement, faisant ainsi apparaître un art innovant qu’est l’art écologique. CÉCILE BORNE est plasticienne et chorégraphe. Elle pratique depuis l'enfance la chasse aux trésors. Cette activité de naufrageuse détermine pour toujours sa fascination pour l'expérience de la limite et la poétique de la ruine. Elle mène un travail de mémoire et de création autour des tissus échoués, parcelles d’étoffes venues du large et rejetées par la mer. Ces fragments de tissu deviennent le point de départ d’un développement sensible aux lisières de l’intimité du corps et du tissu social. Ces dernières années, Cécile Borne a élargi son champ de recherches aux déchets plastiques présents sur le littoral. Elle présente à partir de ces fragments, une fiction ethnographique plastique :[...]

Musée de l'Abbaye - Exposition L'Orient des artistes voyageuses 1894-1944

Exposition, Patrimoine - Culture

Saint-Claude 39200

Du 28/06/2024 au 05/01/2025

EXPOSITION L'ORIENT DES ARTISTES VOYAGEUSES 1894-1944 / MUSÉE DE L'ABBAYE Du vendredi 28 juin jusqu'au dimanche 5 janvier au Musée de l'Abbaye à Saint-Claude. Cette exposition réunit 17 artistes femmes qui ont voyagé de l’Afrique du Nord à la Péninsule Indochinoise, de l’Inde au Tibet. Le tournant du 20e siècle est marqué par un renouvellement d’intérêt pour l’orientalisme, stimulé par le tourisme d’hivernage, notamment en Algérie, et encouragé par les expositions de la Société des peintres orientaliste français fondée en 1897. C’est dans le contexte d’amplification de la colonisation sous la Troisième république, que se mettent en place, avec la Société coloniale des artistes français créée en 1908, plusieurs dispositifs de bourses de voyages, dont les artistes de cette exposition ont bénéficié, afin de renouveler leur pratique artistique au contact des populations et des paysages de l’Empire colonial français. Avec près de 85 peintures et œuvres graphiques, d’une grande diversité d’approches artistiques, l’exposition remet en lumière les parcours de ces femmes artistes. Les artistes à retrouver dans l'exposition : AYMÉ Alix BARRIÈRE-PRÉVOST Marguerite BONNAL DE[...]

Anita Conti, la dame aux semelles de vent

Exposition, Photographie - Vidéo

FECAMP 76400

Du 29/06/2024 au 05/01/2025

Anita Conti est une figure singulière du monde maritime : pionnière de l’océanographie, autodidacte, la « dame de la mer » embarque successivement sur deux chalutiers de l’Armement des Pêcheries de Fécamp : le Vikings en 1939 et le Bois Rosé en 1952. Elle a produit une œuvre documentaire qui a contribué à sensibiliser le grand public aux questions de la pêche et de l’épuisement des ressources. À partir d’objets et de documents issus du musée et des archives municipales, de photographies du fonds d’archives déposé à Lorient, cette exposition a pour objectif de rendre compte d’un moment de la pêche morutière telle qu’Anita Conti en a fait l’expérience dans une approche à la fois humaine, historique et technique en l’ouvrant aux enjeux et perceptions contemporaines associés à son œuvre. L’exposition sera rythmée par la présence d’une vingtaine de planches et dessins tirés de la bande dessinée que lui consacreront en 2024 l’illustratrice Catel et le scénariste José-Louis Bocquet. En outre, de nombreux rendez-vous seront proposés dans le cadre de cette exposition : Ateliers adultes / jeune public, projections, conférences, sans compter la visite inaugurale, prévue : > Samedi[...]

Anita Conti, la dame aux semelles de vent

Exposition, Cinéma, Patrimoine - Culture

Fécamp 76400

Du 29/06/2024 au 05/01/2025

Anita Conti est une figure singulière du monde maritime : pionnière de l’océanographie, autodidacte, la « dame de la mer » embarque successivement sur deux chalutiers de l’Armement des Pêcheries de Fécamp : le Vikings en 1939 et le Bois Rosé en 1952. Elle a produit une œuvre documentaire qui a contribué à sensibiliser le grand public aux questions de la pêche et de l’épuisement des ressources. À partir d’objets et de documents issus du musée et des archives municipales, de photographies du fonds d’archives déposé à Lorient, cette exposition a pour objectif de rendre compte d’un moment de la pêche morutière telle qu’Anita Conti en a fait l’expérience dans une approche à la fois humaine, historique et technique en l’ouvrant aux enjeux et perceptions contemporaines associés à son œuvre. L’exposition sera rythmée par la présence d’une vingtaine de planches et dessins tirés de la bande dessinée que lui consacreront en 2024 l’illustratrice Catel et le scénariste José-Louis Bocquet. En outre, de nombreux rendez-vous seront proposés dans le cadre de cette exposition : Ateliers adultes / jeune public, projections, conférences, sans compter la visite inaugurale, prévue : > Samedi[...]

Exposition "l'art voyageur" : Sébastien Gourmelon

Exposition

Saint-Jacut-de-la-Mer 22750

Du 09/07/2024 au 21/07/2024

Embarquement immédiat dans les univers singuliers de plusieurs artistes repérés par Christophe Ballan, propriétaire de la Galerie des Marins et dénicheur de talents. Sébastien Gourmelon – vernissage le 11/07 Originaire du Finistère, SG GOOM est un artiste autodidacte issue du milieu du graffiti. Son univers oscille entre street-art, calligraphie urbaine et abstraction géométrique. Happening le 11/07, un vernissage aux allures de GRAFF.

EXPOSITION "Allègorie du Voyage" de Y. Sepré - peinture, dessin

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Montval-sur-Loir 72500

Du 10/07/2024 au 21/07/2024

« Je ne peins pas la chose que je vois, mais ce qu’elle m’envoie, ce qui parait mystérieux dans ma peinture en première analyse ne l’est plus. Quand s’ouvre la fenêtre de l’esprit, tout devient clair en fonction de l’humeur. » Cet artiste autodidacte propose des peintures oniriques, expressionnistes et métaphoriques. Y. SÉPRÉ

Exposition Histoires Naturelles à Saint-Robert

Exposition

Saint-Robert 19310

Du 28/06/2024 au 11/07/2024

Exposition Salle André Rousseau du 28 juin au 11 juillet. Hervé Treuil peint sa première toile à l’huile à l’âge de 14 ans, encouragé par une professeur d’arts plastiques qui voit très vite son potentiel. C’est en autodidacte qu’il développe son art. Passionné par l’impressionnisme, il travaille principalement les glacis, jouant avec les brumes et les transparences. Avec un travail authentique et très lisible, il propose au public de voyager dans sa toile, de découvrir la beauté du paysage qui change. Cat Elle artiste sculpteur. Un monde rempli de curiosités où les insectes deviennent géants. De cette terre qui les nourrit, les abrite, à cette terre qui les façonne sous les doigts de l'artiste pour une vision unique et kafkaïenne. Ces Deliathis, ces Dicronocephalus, ces Rosalia, enfermés dans des boîtes interpelleront les visiteurs. Entrée libre tous les jours de 10h30 à 19h.